27/05/2024
Cum ne putem rezolva problemele?
Arta ne poate fi de ajutor, ne spune Amy E. Herman, autoarea cărții Psihologia artei. Și întreaga carte este o demonstrație și o pledoarie de a vedea arta, dincolo de calitatea ei de apreciere a frumosului, ca o cale de a privi altfel problema și a identifica soluții.
Arta este un limbaj universal. Arta scoate la lumină adevăruri adânc înrădăcinate despre noi înșine pe care ni le-am ascuns cu convingere.
Cartea este o călătorie vizuală dar și senzorială printre operele de artă pentru a învăța să luăm hotărâri, să rezolvăm probleme, să gândim creator, lucruri la care am renunțat când am început să dăm căutare pe google și să folosim predominant partea stângă a creierului. Amy Herman nu ne spune ce ar trebui să vedem în operele de artă( uleiuri pe pânză, sculpturi, fotografii, gravuri, print fotografic pe pânză, panouri de oțel, monumente, împachetări de clădiri, graffiti, tablouri murale din gunoaie, lucrări de mari dimensiuni în aer liber),ci să privim cu atenție și cu mintea deschisă. Ne adresează întrebări care să ne ajute la conturarea impresiilor noastre, convingerilor, prejudecăților.
Amy Herman este avocat dar și istoric de artă. Ea este solicitată de organizații profesionale din diferite domenii, de la securitate națională la îngrijire medicală, industrie, business, să susțină seminare ce urmăresc ameliorarea percepției vizuale și a capacității de observare. Ce obstacole înfruntă grupul în mod repetitiv? Ce fel de artă este capabilă să stimuleze înalta performanță în condiții de stress?
Ea alege opere de artă care să pună în lumină cele mai relevante chestiuni de discutat și de analizat. A fondat organizația The Art of Perception din New York în care predă tocmai lucrurile asupra cărora ne atrage atenția în carte.
Organizarea cărții urmează procesul artistic de la abordare și execuție până la difuzare și receptare. Este împărțită pe secțiuni- Pregătire, Schiță și Exponat- care cuprind atât pași direcți( precum„ Schimbă-ți pantofii”) cât și instrucțiuni mai neconvenționale( „ Cum să dezlegi contradicțiile”)
Autoarea alege o piesă, Pluta Medusei de Theodore Gericault, ulei pe pânză, pentru a reprezenta procesul de rezolvare a problemelor. Pe parcursul cărții, ne va duce în spatele a ceea ce vedem în tablou, oferindu-ne contextele: naufragiul care a avut loc cu adevărat, factorii ce l-au favorizat, procesul celor vinovați, canibalismul la care au recurs cei de pe plută pentru supraviețuire, povestea supraviețuitorilor, motivația lui Gericault de a picta acest eveniment, cm s-a retras în atelier și a pictat, cm a fost primit tabloul, ecouri în timp.
Constant, suntem puși, citind cartea, să identificăm prejudecățile noastre. Ele acționează ca filtre perceptive, care ne ajută să înțelegem doar parțial tabloul și...problema. Pentru a rezolva cu succes problemele, avem nevoie să ne identificăm filtrele.
Nu poți rezolva eficient o problemă fără a te cunoaște pe tine și modul tău de a gândi. Când recunoști filtrele prin care vezi lumea, vei fi mai capabil să le depășești.
Un ingredient esențial este conștiința de sine, adică acea concordanță între ce crezi despre tine și realitate. 95% dintre oameni cred că au conștiință de sine, când de fapt, cifra reală este de 10-15%. Asta înseamnă că cei mai mulți dintre noi avem o imagine de sine neconcordantă cu realitatea. De ce? Pentru că suntem înclinați să primim informațiile care ne susțin punctele de vedere sau să le negăm pe cele care ne contrazic- „ eroare de confirmare”. Online-ul ne ajută în acest sens. Algoritmii google îți oferă conținut conform preferințelor tale.
Cum putem ieși din această buclă?
-E nevoie să căutăm intenționat lucrurile cărora nu le acordăm atenție în mod normal.
- Să descoperim și să căutăm puncte de vedere diferite.
- Să ne punem în situații care ne scot din zona noastră de confort.
Anamorfoza înseamnă schimbarea perspectivei fizice față de opera de artă care face să apară lucrurile ascunse. Citind asta, am făcut analogia cu metoda din terapie de a schimba roluri sau chiar scaunele, încât oamenii să schimbe perspectivele și să vadă lucrurile diferit.
Problemele se agravează, spune autoarea, și pentru că nu au fost privite dintr-un alt unghi.
Am aflat din carte despre multe curente moderne și tipuri de artă. „Slow art day” înseamnă a sta o oră în fața unui singur tablou , ca o reacție împotriva cursei obositoare a vedea cât mai multe tablouri cu putință într-un muzeu( merită încercată, zic eu). „Body positivity”- cicatricile sau imperfecțiunile corpului sunt evidențiate artistic. Projection- mapping- transformarea obiectelor nemișcate în displayuri interactive. Metoda notan- reducerea unei imagini, la propriu, la aspectele ei cele mai luminoase și cele mai întunecate.
Orice problemă e necesar să fie definită prin răspunsul la câteva întrebări: cine, când, unde, de ce.
Am fost încântată să găsesc „de ce-ul„ apreciat în acest demers pentru că noi, terapeuții suntem învățați să evităm de ce-ul, că ar putea declanșa rezistențe. Însă eu îl folosesc .Când ne înțelegem motivația, avem o nouă perspectivă asupra problemei, ce ne oferă noi posibilități de căutare a soluției.
Dacă vrei să rezolvi o problemă, să nu presupui că toți știu ceea ce tu știi. Nu-ți imagina problema. Întreabă!
Lucrarea Corneliei Parker(p.196) e un bun exemplu de împărțire a unui proiect în fragmente gestionabile. Piesele rezultate din urma unei explozii și rearanjate ne arată că în urma unor probleme putem ieși transformați, luminați din interior. Nu există o metodă preferată de a organiza/ analiza informațiile, dar dacă le abordăm cu încredere, înaintând pas cu pas, fiind mereu atenți la ce s-ar putea ascunde printre ele, avem șansa să facem progrese.
Arta ne poate pregăti în vederea muncii mentale intense, altfel greu de antrenat. Găsim relații între elemente vizuale precum forma și culoarea, simetrie și dimensiuni. Iar autoarea dă o mulțime de exemple( cu ilustrații) în acest sens.
Intervenția artistică dă o altă viață obiectului/ spațiului, rezultând o nouă creație, convingătoare( reparații de clădiri cu piese Lego, plombe aurii pe străzi betonate, dantelă ce acoperă structuri de arbori în descompunere, etc).
Soluțiile cele mai bune recunosc lipsurile din trecut și arată felul în care se aduc reparații.
Contemplând arta, inclusiv operele dificile, avem ocazia să ieșim in afara noastră, să vedem totul dintr-o altă perspectivă și poate, să deschidem ochii și să găsim ceea ce căutam.
Cartea este apărută la editura Baroque Books & Arts în 2022 și am apreciat foarte mult calitatea superioară a hârtiei, coperta cartonată, imaginile color, punctele colorate de pe foi, pagina color ce desparte capitolele. O încântare vizuală și tactilă! O carte despre artă dar cu imagini alb-negru pentru a nu crește prețul, mă întristează. Se pierde din frumusețea cărții.
E o carte pe care vi-o recomand dacă aveți sentimentul că vă învârtiți în cerc, că nu mai găsiți soluții, că nu știți care e problema dar nu vă simțiți bine, că v-a dispărut creativitatea sau dacă vă doriți să vă bucurați de o lectură interesantă, plăcută și provocatoare, ce combină arta cu psihologia.
